A un paso de terminar el año y a dos de comenzar otro. Mi resumen? algo extraño. He aprendido bastante, lo sé. Que si me voy feliz? eso es algo que aún no soy capaz de responder. Encargos, desafíos, propuestas! tanto! tantas cosas que no fui capaz de entender, creo que eso fue. Es que Taller! me complicaste tanto, me ahogaste hasta un punto de odiarte. Qué querías? qué me pedías? nunca te entendí, nunca te vencí, pero tampoco dejé que me vencieras, no me fue bien, pero aún así no me rendí, no soy así, aunque me rodeen pirañas, me amenacen nubes negras y quieras que me vaya... la selva no se come al León.
Me creo capaz, sé que tengo potencial, pero con ideas mías, con algo que nazca de mi, no de otro, no impuesto. Soy distinta? no sé, pero no me agrada lo que veo fuera, sé lo que soy, lo que quiero y lo que valgo y a veces pienso que todo esto no me pertenece. No seré una más sólo por ambición, seré yo aunque me tenga que quemar con el Sol. Vida espérame, no te dejaré de lado como todos, esto es una etapa, estoy probando, experimentando, mis sueños esperan y mis minutos se agotan, mi esencia jamás se irá, sigo intentando disfrutar aunque en este minuto todo lo que quiero hacer es abandonar y volver a volar.
miércoles, 18 de noviembre de 2009
El exámen menos deseado pero interesante.
Ya po y ahora se viene lo más cuático, el exámen! PORQUÉ!!!? jajaja por que así es nomá, igual bacán si después de hacer todo hay que hacer nada en la playa o por ahí jaja.
Bueno, bueno seriedad.
Moda? mmm no, pero algo así, tenemos que crear un vestido utilizando algún objeto típico, barato y fácil de encontrar. Esta vez no será algo exterior a nosotros lo que intervendremos sino mas bien nuestros cuerpo serán el soporte de algo que debería convertirse en una obra de arte.
Mi elemento a utilizar será el cable y buscaré hacer algo mucho mas mío, mas personal algo que jamás he logrado en taller pero esta vez espero poder hacerlo.
Será una mezcla entre cables negros, pintura roja, panty's, locura, tensión. Haré salir a mi ser mas interno, irreconocible para los demás. No será solo un concepto, sino mas bien una prolongación de mi.
Bueno, bueno seriedad.
Moda? mmm no, pero algo así, tenemos que crear un vestido utilizando algún objeto típico, barato y fácil de encontrar. Esta vez no será algo exterior a nosotros lo que intervendremos sino mas bien nuestros cuerpo serán el soporte de algo que debería convertirse en una obra de arte.
Mi elemento a utilizar será el cable y buscaré hacer algo mucho mas mío, mas personal algo que jamás he logrado en taller pero esta vez espero poder hacerlo.
Será una mezcla entre cables negros, pintura roja, panty's, locura, tensión. Haré salir a mi ser mas interno, irreconocible para los demás. No será solo un concepto, sino mas bien una prolongación de mi.
Un nuevo desafío a escala mayor!*
Esta vez dejamos la sala de clase de lado para enfrentarnos al aire libre y emprendemos camino a Parque Bustamante. Era evidente que el nuevo encargo no sería nada sencillo ni mucho menos pequeño. Fue un trabajo de curso en el cual tomamos semanas y semanas para concretarlo. Discusiones, alegrías, sacrificio y digamos que un poco de unión fueron parte de este gran proyecto.
El lugar a trabajar especificamente fue el sector de la pileta que se ubica tras el café literario. Nos separamos en dos grupos y cada uno se encargó de algo distinto, con mi grupo tomamos las medidas. Presentamos distintos power, distintas propuestas, hasta que logramos hacer una mejor presentación.
.-*mutación propuesta Adolfo.
El lugar a trabajar especificamente fue el sector de la pileta que se ubica tras el café literario. Nos separamos en dos grupos y cada uno se encargó de algo distinto, con mi grupo tomamos las medidas. Presentamos distintos power, distintas propuestas, hasta que logramos hacer una mejor presentación.
.-*mutación propuesta Adolfo.
Se realizó una entrevista mostrando a la gente la última propuesta mostrada anteriormente y atodos les pareció una idea interesante siempre y cuando no afectara a la naturaleza. Pero como siempre tiene que haber un pero encontraron la idea poco original y copiada de un comercial de la televisión. A raíz de esto y de un tema de costos en clases comenzamos a analizar los pro y los contra de la propuesta y volvió a cambiar quedando así!
Maqueta a escala!
.-*MI árbol!
Negros-grises y blancos, estos fueron mis colores. Tenía a mi cargo dos árboles uno m y uno l. Fue una larga tarea y unas cuantas corridas por todo santiago, jaja, pero valió la pena el stress, al menos quedé muy conforme con mi parte del trabajo.
Quizás el proyecto terminado no fue lo que todos esperábamos, pero fue una buena experiencia.
Arte en la naturaleza.*
La introducción al tema de nuestro nuevo encargo comienza con lo siguiente...
*LAND ART
El land art pertenece al arte contemporáneo que utiliza como 'lienzo' la naturaleza, el aire libre. Generalmente, las obras se encuentran en el exterior, expuestas a los elementos, y sometidas a la erosión natural; así pues, algunas desaparecieron, quedando de ellas sólo el recuerdo fotográfico. Las primeras muestras de este arte se realizaron a finales de los años sesenta. El principio fundamental del land art es alterar, con un sentido artístico, el paisaje, para producir el máximo de efectos y sensaciones al observador.
.-Referentes.
*Richard Long
Es un importante artista de esta corriente. Recorrió distintos lugares del mundo y comenzó a trabajar el paisaje creando formas geométricas simples. Sus muestras artísticas hacen del land art una vía popular de aspiración a la soledad en la naturaleza.
*Robert Smithson
Su tipo de pintura preferida es la pintura abstracta, tipo de pintura que dejó para consagrarse, a partir de 1962, a la escultura. Comenzó a trabajar en los lugares suburbanos, empleando para sus trabajos el término eartworks (obras de tierra). Sus obras son gigantescas, construidas con la ayuda de máquinas industriales, lejos de la población.
*Carol Hummel
Su obra se caracteriza por vestir árboles o elementos de la naturaleza con estambre tejido. Algo tan típico como cosas que nos podrían hacer nuestras abuelas se convierte en una obra de arte al irrumpir dentro de lo cotidiano.
*LAND ART
El land art pertenece al arte contemporáneo que utiliza como 'lienzo' la naturaleza, el aire libre. Generalmente, las obras se encuentran en el exterior, expuestas a los elementos, y sometidas a la erosión natural; así pues, algunas desaparecieron, quedando de ellas sólo el recuerdo fotográfico. Las primeras muestras de este arte se realizaron a finales de los años sesenta. El principio fundamental del land art es alterar, con un sentido artístico, el paisaje, para producir el máximo de efectos y sensaciones al observador.
.-Referentes.
*Richard Long
Es un importante artista de esta corriente. Recorrió distintos lugares del mundo y comenzó a trabajar el paisaje creando formas geométricas simples. Sus muestras artísticas hacen del land art una vía popular de aspiración a la soledad en la naturaleza.
*Robert Smithson
Su tipo de pintura preferida es la pintura abstracta, tipo de pintura que dejó para consagrarse, a partir de 1962, a la escultura. Comenzó a trabajar en los lugares suburbanos, empleando para sus trabajos el término eartworks (obras de tierra). Sus obras son gigantescas, construidas con la ayuda de máquinas industriales, lejos de la población.
*Carol Hummel
Su obra se caracteriza por vestir árboles o elementos de la naturaleza con estambre tejido. Algo tan típico como cosas que nos podrían hacer nuestras abuelas se convierte en una obra de arte al irrumpir dentro de lo cotidiano.
Negación a lo cotidiano*
*OSCAR BRAHIM
Oscar Brahim es un taxista argentino que constantemente se siente atacado e irritado por el bombardeo publicitario de la ciudad. En el portamaletas de su taxi lleva botellas con engrudo, pintura y recortes de afiches y cada vez que va sin pasajeros aprovecha la oportunidad detiene el auto, consigue prestada una escalera e interviene el afiche publicitario elegido con anterioridad utilizando técnicas de collage y pintura.
El documental, visto en clases, gira en torno a un emergente artístico que nace de la crítica situación socioeconómica de la Argentina actual. Oscar es un hombre que lucha por defender su libertad, que resiste y reacciona de un modo creativo. Un artista para quien el arte debe ser "actividad".
Oscar Brahim es un taxista argentino que constantemente se siente atacado e irritado por el bombardeo publicitario de la ciudad. En el portamaletas de su taxi lleva botellas con engrudo, pintura y recortes de afiches y cada vez que va sin pasajeros aprovecha la oportunidad detiene el auto, consigue prestada una escalera e interviene el afiche publicitario elegido con anterioridad utilizando técnicas de collage y pintura.
El documental, visto en clases, gira en torno a un emergente artístico que nace de la crítica situación socioeconómica de la Argentina actual. Oscar es un hombre que lucha por defender su libertad, que resiste y reacciona de un modo creativo. Un artista para quien el arte debe ser "actividad".
Un objeto industrial puede ser algo mas*
Lo que viene ahora es hacer una escultura utilizando como unidad especial un objeto industrial seriado. Mas adelante explicaré el encargo mas detalladamente por ahora mostraré a uno de los referentes vistos en clases...
GREG LYNN*
Estudió arquitectura y filosofía.
Realiza muebles y esculturas utilizando objetos industriales, estos los multiplica y los utiliza a su gusto, los va encajando y probando nuevas uniones hasta llegar a un resultado que para cualquiera podría ser inesperado. Potencia objetos que para nosotros se ven comunes e inútiles y los abstrae de la carga original.
GREG LYNN*
Estudió arquitectura y filosofía.
Realiza muebles y esculturas utilizando objetos industriales, estos los multiplica y los utiliza a su gusto, los va encajando y probando nuevas uniones hasta llegar a un resultado que para cualquiera podría ser inesperado. Potencia objetos que para nosotros se ven comunes e inútiles y los abstrae de la carga original.
.-*Nuestro encargo!!!
Bueno como dije antes se nos pidió elegir un objeto industrial seriado y con eso crear una escultura que además fuera una instalación. La idea principal era escoger algo que tuvieramos en la casa por montones para así ahorrar. Para variaaar! mis ideas mutaron una y otra vez y no sabía que elegir. Emprendí un viaje a Meiggs y buscando y buscando encontré encendedores personales, no eran tan caros, y el material era atractivo visualmente, perooo como es costumbre lo cambié! y preferí utilizar carretes de hilo de colores! (amarillos,verdes y azules) cree una especie de ola, tenía mucho movimiento y me gustaba porque era un poco como las formas que acostumbro dibujar y el que conoce mi pieza lo puede notar rápidamente !. Pero lamentablemente escogí un mal lugar, novedad? para nada. No entendí bien, pero sé que la culpa fue mía. Y bueno este es mi trabajo ... y mi nota un 4.5
lunes, 7 de septiembre de 2009
Vamos de paseo pip pip pip ! ( 8 )
Así no más po! jaja nos vamos de paseo a Quinta Normalsísima y saaaaaaaale el busss! y a quién vemos en el camino a Luciano Cruz-Coke jaja esos gritos dios mío! y las risas jaja lo mejor.
MAC . Museo de Arte Contemporáneo .
Lo puedo describir en una palabra LOCURA! . No pero buenísimo todo o bueno casi todo, es que debo admitir que algunas cosas no las entendí y que otras no me gustaron. Esa sala que tenía parlantes sonaba apenas, pero era entretenida, igual nos pusimos a tocar en esa que salían 5 equis y las demás no funcionaron o no supimos usarlas. Segundo piso la sala donde habían como ramas de un árbol que en la punta tenían pseudo esponjas de cocinas y que estaban conectadas a un data y cuando apretabas una reaccionaba, buena. Después en el mismo lugar pero hacia el otro lado una pantalla gigante que reaccionaba con el contacto de la mano dejando rastros de cuando cae una gota de agua .. en el agua!. MMM la sala donde salían muchas personas saltando y si tu te parabas en el lugar que estaba fijo y saltabas se activava, demasiado entrete. Había una sala que tenía como título evolución, fui sola y me quedé un buen rato sentada viendo como las caras iban cambiando, también me gustó. La otra sala que me gustó y que recuerdo es esa donde se podían ver películas, estaba chori. No andaba con cámara por lo tanto no tengo fotos, pero quizás vuelva a ir y lleve la cámara .
Matucana 1oo
Después caminamos unas cuadras más y llegamos a Matucana 1oo a ver la exposición llamada T.L.C BOYS. Graffitis, stencils, fotocopias, papeles, impresiones, en fin buenísima. Arte más urbano, algo que personalmente se me hace mas atractivo, que aunque no me desenvuelva en lo mismo me siento más identificada.
T.L.C BOYS es un proyecto que nace a raíz de una retrospección sobre la cultura chilena y los híbridos culturales originados a partir de la influencia de potencias como Estados Unidos y Japón, entre otros. Esta exposición es una exhibición de procesos de producción en vivo (workshop).
La escenificación de la muestra, además de los materiales propios del contexto antes descrito (taller/workshop), pretende constituir un acoplamiento previo, texturas y exageraciones que en su instalación hablen por sí mismas de referencias a centros de investigación, una parodia al laboratorio de ciencias especificas en forma de kitsch.
Biblioteca Santiago
La siguiente y última parada es al frente de Matucana 1oo y es para ver una exposición que también está relacionada con graffitis, osea bien.
En esta exposición se muestra 100% el graffiti. Cada cuadro está hecho sobre canvas con pintura spray. Pero no son sólo cuadros también hay fotografías que Dasic ha sacado a graffitis que ha hecho en distintas partes de la región, e incluso fuera de la región como en argentina o perú.
Como había dicho antes no andaba con cámara por lo que no pude tomarle fotos a mis cuadros o cosas favoritas dentro de la exposición, pero ingresé al blog del Das y le robé algunas fotitos paraque esto no se viera tan fome.
A mi gusto es una buena esposición, me agrada que lo hayan dejado adueñarse dle espacio e interferir el lugar, pintando las paredes, escribiendo sobre ellas,creo que es la primera vez que le permitían esto a alguien. No todos los cuadros son d emi total agrado, porque igual siento que algunos tienen algo extaño, pero otro cautivaron mi atención por completo.
Me agrada que se le de la oportunidad de mostrar lo que hace y que le den plena libertad de hacer lo que quiera como si fuese un artista de renombre, es entretenido, es atractivo.
MAC . Museo de Arte Contemporáneo .
Lo puedo describir en una palabra LOCURA! . No pero buenísimo todo o bueno casi todo, es que debo admitir que algunas cosas no las entendí y que otras no me gustaron. Esa sala que tenía parlantes sonaba apenas, pero era entretenida, igual nos pusimos a tocar en esa que salían 5 equis y las demás no funcionaron o no supimos usarlas. Segundo piso la sala donde habían como ramas de un árbol que en la punta tenían pseudo esponjas de cocinas y que estaban conectadas a un data y cuando apretabas una reaccionaba, buena. Después en el mismo lugar pero hacia el otro lado una pantalla gigante que reaccionaba con el contacto de la mano dejando rastros de cuando cae una gota de agua .. en el agua!. MMM la sala donde salían muchas personas saltando y si tu te parabas en el lugar que estaba fijo y saltabas se activava, demasiado entrete. Había una sala que tenía como título evolución, fui sola y me quedé un buen rato sentada viendo como las caras iban cambiando, también me gustó. La otra sala que me gustó y que recuerdo es esa donde se podían ver películas, estaba chori. No andaba con cámara por lo tanto no tengo fotos, pero quizás vuelva a ir y lleve la cámara .
Matucana 1oo
Después caminamos unas cuadras más y llegamos a Matucana 1oo a ver la exposición llamada T.L.C BOYS. Graffitis, stencils, fotocopias, papeles, impresiones, en fin buenísima. Arte más urbano, algo que personalmente se me hace mas atractivo, que aunque no me desenvuelva en lo mismo me siento más identificada.
T.L.C BOYS es un proyecto que nace a raíz de una retrospección sobre la cultura chilena y los híbridos culturales originados a partir de la influencia de potencias como Estados Unidos y Japón, entre otros. Esta exposición es una exhibición de procesos de producción en vivo (workshop). La escenificación de la muestra, además de los materiales propios del contexto antes descrito (taller/workshop), pretende constituir un acoplamiento previo, texturas y exageraciones que en su instalación hablen por sí mismas de referencias a centros de investigación, una parodia al laboratorio de ciencias especificas en forma de kitsch.
Biblioteca Santiago
La siguiente y última parada es al frente de Matucana 1oo y es para ver una exposición que también está relacionada con graffitis, osea bien.
En esta exposición se muestra 100% el graffiti. Cada cuadro está hecho sobre canvas con pintura spray. Pero no son sólo cuadros también hay fotografías que Dasic ha sacado a graffitis que ha hecho en distintas partes de la región, e incluso fuera de la región como en argentina o perú.Como había dicho antes no andaba con cámara por lo que no pude tomarle fotos a mis cuadros o cosas favoritas dentro de la exposición, pero ingresé al blog del Das y le robé algunas fotitos paraque esto no se viera tan fome.
A mi gusto es una buena esposición, me agrada que lo hayan dejado adueñarse dle espacio e interferir el lugar, pintando las paredes, escribiendo sobre ellas,creo que es la primera vez que le permitían esto a alguien. No todos los cuadros son d emi total agrado, porque igual siento que algunos tienen algo extaño, pero otro cautivaron mi atención por completo.
Me agrada que se le de la oportunidad de mostrar lo que hace y que le den plena libertad de hacer lo que quiera como si fuese un artista de renombre, es entretenido, es atractivo.
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